肖云古筝独奏音乐会――招募同台小小演奏家

肖云古筝独奏音乐会

招募同台小小演奏家

为孩子种下一颗音乐家的梦想种子

l 全国前三的综合剧院音乐厅演出

l 打造专业舞台，正式演奏仪式感

l 大师指导排练课，精进技艺

l 体验一场既观看又演出的古筝音乐会

招募条件：

1. 能够熟练演奏古筝传统曲目《渔舟唱晚》或《森林狂想曲》

2. 年龄5-12岁的古筝琴童

统一发放曲谱，具体请可详细咨询

演出时间：2022年9月17日，19:30-21:00

演出地点：城市音乐厅室内乐厅

演出形式：10-12人合奏

参与费用：980元/含2人门票

1. 享城市音乐厅彩排1次，体验小小演奏家的台前幕后；

2. 曲目精讲课程排练2次，参与肖云老师授课排练，对演奏曲目进行精讲，提升演奏状态

3. 参演完成后，获得小演奏家证书奖杯1套（具收藏意义）；

4. 摄影录像团队全程跟拍，给每一位同台参与者留下珍贵影像资料，记录古筝学习成长的点滴；

肖云简介：

肖云本名谭宵�S，毕业于四川音乐学院，青年古筝演奏家。自幼4岁习筝，7岁同时开始学习钢琴，启蒙于河北省古筝演奏家张云连先生，古筝专业学习先后师从古筝演奏家李萌、张晓红、刘�b教授等诸多名家悉心教导，其又先后拜访山东、陕西、浙江筝派的名师学习传统曲目颇有心得，演奏技巧娴熟、音色透彻，演奏风格热情饱满，情感细腻而又不失豪放，极富感染力。

从小学习音乐的她同时受西方古典音乐和中国民族传统音乐的熏陶，亦曾远赴洛杉矶进修竖琴和学习奥尔夫教学法，将对音乐的深刻理解化作浅显有趣的课堂讲解。多年潜心从事少儿古筝艺术教育领域，善用各种音乐教学法的教研和特色教学曲目改编，研发“JOY古筝教学法”并创编启蒙三册书籍及JOY多媒体古筝课件，专注于培养基层少儿古筝老师。

多年来先后在四川音乐学院音乐厅、上海歌剧院、河北省剧院、北戏排演场、北京音乐厅等众多大型音乐会演奏古筝名曲，也多次举办独奏音乐会；亦多次担任各大音乐赛事评委，例如四川省天府之星艺术人才大赛、澳门国际古筝邀请赛、肖邦青少年钢琴大赛、施坦威国际钢琴大赛等等。

音乐会节目单：

彩云追月 双钢琴协奏

是广东音乐的曲目 ，表达了对心目中期待的生活，平凡而幸福写实情景，其风格轻快，彰显了典型的广东民间音乐风格。

秦土情 钢琴协奏

此曲为古筝与钢琴协奏曲，运用了陕西传统的地方音乐特点，又同时兼具了现代演奏技法。曲目由散板、慢板、小快板及广板几个部分组成，乐曲建立在商调式的基础上，大量运用了陕西特有的苦音这种特殊秦腔音乐特性音，同时旋律采用上行跳进、下行级进的手法，以及大指按音的演奏技巧，将凄楚、忧愁、激愤的深厚情感表达得淋漓尽致古筝演奏家 李，表达了作者对家乡故土的热爱与思念之情。这首乐曲荣获了第十届中国音乐会金钟奖作品奖。

茉莉芬芳 独奏

根据传统曲目江苏民歌《茉莉花》为素材改编创作而成的古筝曲。筝特有的清丽淡雅、透亮圆润的音色将在乐曲中得到得淋漓尽致的表现。旋律委婉优美、波动流畅，感情细腻温柔，将茉莉花开时各种娇美的姿态和沁人心脾的芬芳美丽如一幅画卷徐徐展开。

汉江韵 梆子合奏

乐曲主要取材于“河南曲子”中的《汉江》、《书韵》两个曲牌，故名《汉江韵》。该曲是河南筝曲的代表作，也是河南的语言，听到这首曲子，就想到了河南人豪迈、稳重、正直的形象。

“汉江”是一种速度、欢快的音乐，而“哭书韵”则是一种悲哀的慢板。此曲音乐风格属于河南小调筝曲，曲调和音韵都较明亮、高亢，表现了一种粗犷、热情的生活情趣。全曲由“汉江”和“哭书韵”两个曲牌的材料组成，但是，两个曲牌却抒发了两种不同的情感。该曲以热情、奔放的音调表达了人们对生活的热爱以及对春天的喜悦心情。

蝴蝶与蓝&Blue 大提琴与古筝三重奏

该曲主要由两种乐器演奏，古筝和大提琴。古筝，东方之钢琴，音色清越、高洁、典雅，委婉动听。而大提琴，音色醇厚、宽广而温暖，其低沉浑厚的抒情旋律，将蓝色的忧郁突现无疑。

大提琴在低音区尽情地演绎着他的忧伤、无奈和离去，清亮、剔透的铮铮琴音，似片片蝴蝶于花丛之中点点舞动。

古筝在高音区尽兴地挥洒着她的清丽、高雅和灵动，穿越幽幽的通道，眼前竟是一亮，百花丛中，片片蝴蝶翻飞，置身于春天。曲子的开头，那弦拨声，让人有些似曾相识，那声声的弦拨，仿佛就是音乐轻轻的脚步声古筝演奏家 李，不由得跟随这大提琴忧郁的脚步，步入那深处。

渔舟唱晚 琴童齐奏

一首颇具古典风格的筝曲，乐曲描绘了夕阳映照万顷碧波，渔民悠然自得，渔船随波渐远的优美景象。这首乐曲是20世纪30年代以来，在中国流传广、影响大的一首筝独奏曲。乐曲具有鲜明的中国山水画风格。一曲过后，宛如一张美丽的泼墨山水图从音乐声中绘出。

1925年古筝大师魏子猷完成《渔舟唱晚》初稿，曲成后经高徒娄树华加工润色，成了一首蜚声世界、举世公认的中国传统古筝名曲。

森林狂想曲 琴童重奏

一首全心全意为美丽的森林量身打造的自然音乐、天籁之音，古筝版的《森林狂想曲》尊重原曲，并且发挥了古筝的音色，让音乐灵动美妙，把森林中虫鸣鸟叫的轻快氛围展现的淋漓尽致。夏天清晨的森林格外静谧。温柔的阳光透过晨雾，穿过层叠的叶片，一线线，一束束;一切都是那么平静，琴声声似乎充盈着整个森林，荡漾在森林的每个角落。

山丹丹开花红艳艳 钢琴协奏

本曲是将民族特色乐器和革命历史精神有机结合的作品，即以润物无声、沁人心脾的魅力，传递了山丹丹鲜亮的色彩与信天游跌宕的声情。其演奏技巧包括音程与八度相结合，节奏轻快活泼。该曲中表现的情感方面包括安静柔美、热烈欢快和陕北人民对红军深情厚意等，以率直真诚、朴素热情的性格，唱出了陕北人的精神生命与黄土地的炽烈情怀，绘就了一幅有着伟大传统的地域文化和革命洗礼的画面，表现了人们对未来充满希望和对美好生活的追求。

枫桥夜泊 古筝与室内交响乐团

作曲家王建民围绕《枫桥夜泊》古诗主题创作的古筝曲，以中国传统的五声调式为基础，并采用了古筝现代的技巧和方法，紧紧围绕着一个“愁”宇，使作品既有古朴典雅的意境，又有现代音乐作品的时尚。诗中通过对月落、乌啼、秋霜、江枫、渔火、寒山寺、钟声等多个意象的描绘，再现了江南深秋的景色，并由此抒发出了一种身处乱世尚无归宿的愁闷，是中国唐诗中写“愁”的代表作。

曲目由古筝新时代技法配合演绎，体现了当代人用诗歌和古筝对民族文化艺术的尊重、理解。